Christopher Zucco a suivi un Bachelor Design de mode à Condé Nice en 2023. Il a brillamment remporté le prix « Coup de cœur du Jury » deux années consécutives lors du défilé Haute Couture « Start in Mode » à l’Hôtel Martinez à Cannes !
Pouvez-vous nous parler de votre parcours étudiant ? Le choix d’étudier la mode s’est-il toujours imposé à vous comme une évidence ?
Au départ, je m’orientais vers une formation en Design d’Espace et j’ai obtenu un Bac Pro en Étude et Réalisation d’Agencement. Cependant, c’est lors de ma MANAA à Condé que j’ai découvert plusieurs disciplines, et le Design de mode s’est rapidement imposé comme une évidence pour poursuivre mes études. Parallèlement, je réalisais déjà des photographies axées sur la mode et la beauté. Mes diverses passions pour l’architecture, la photographie et la mode se sont finalement entremêlées à travers le Design de mode. En 2021, j’ai eu l’opportunité de concrétiser ce choix en participant à un premier défilé organisé par l’école et tous les étudiants.
Vous avez remporté le prix « Coup de cœur du jury » deux années consécutives (2022 et 2023) lors du défilé Haute Couture « Start in Mode », à l’Hôtel Martinez. Qu’est-ce que cela a signifié pour vous en tant que jeune créateur ?
Cela a été une expérience particulièrement marquante en tant que jeune créateur de pouvoir présenter mes créations à un public, tout en apprenant à gérer le stress et les aspects logistiques d’un défilé, comme l’habillage des mannequins. La collaboration avec Skema Business School a ajouté une dimension professionnalisante et enrichissante à cette aventure. Travailler sur un thème imposé représente un vrai défi, qui m’a permis de sortir de ma zone de confort. Remporter ce prix deux années consécutives est une grande fierté. Cela m’a également offert l’opportunité de participer à Catcowalk en mai 2024 à Paris, un événement sur le thème « Le classique revisité », où j’ai eu l’honneur de recevoir le prix coup de cœur du public.
Le thème du défilé 2023, « Nébuleuse Urbaine, mode futuriste aux accents cyberpunk », a permis aux créateurs de s’exprimer sur la mode du futur. Comment avez-vous abordé ce thème dans vos créations ?
Pour aborder ce thème, j’ai conçu trois pièces dans des tons noirs, avec un style très graphique. Mon travail a été centré sur l’expérimentation textile, en utilisant de la colle recyclable teintée en noir et en argent, ce qui a apporté une dimension futuriste à mes créations.
Comment décririez-vous votre style artistique ?
Mon style artistique puise son inspiration notamment dans l’architecture. Je crée des modèles urbains et graphiques, avec des coupes architecturales qui mettent en valeur des jeux d’épaules et des volumes audacieux. Actuellement, je me concentre principalement sur des pièces destinées aux femmes. J’aime explorer un équilibre entre une allure brute et précieuse, tout en jouant sur l’accumulation des matières. J’aime l’idée que mes créations puissent évoquer la force, la confiance et l’assurance à celles qui les portent.
Quelles sont les projets sur lesquels vous travaillez actuellement ?
À la suite de mon défilé, un showroom que j’avais convié à l’évènement m’a proposé d’exposer 10 de mes pièces à partir de la mi-septembre. Ces créations sont désormais disponibles en prêt, principalement pour les influenceurs, les magazines et les shootings éditoriaux. Le showroom s’appelle La Piscine Presse, le premier showroom digital dédié à la presse. Parallèlement, je travaille sur le développement de mon entreprise éponyme et je vais également enseigner le stylisme à l’école F.A.M Fashion & Makeup School à Nice. Mon activité s’oriente autour de l’élaboration de pièces de prêt-à-porter haut de gamme, au style conceptuel, principalement destinées à la création d’images, aux shootings photo, au cinéma, aux campagnes publicitaires et aux événements. Il s’agit de pièces uniques. J’ai notamment présenté cinq looks au showroom « Club Stylist » du Majestic, où les personnalités pouvaient les essayer et les emprunter pour la montée des marches du Festival de Cannes ou pour divers évènements privés.
Quelles compétences acquises à Condé vous semblent les plus utiles dans votre métier en tant que créateur de mode ?
Mon parcours à Condé m’a permis de développer des compétences essentielles, notamment l’expérimentation textile et le travail des matières, tout en stimulant mon côté artistique pour créer des pièces uniques. Condé a été une véritable révélation, tant sur le plan créatif que personnel, car l’école nous encourage à explorer et à découvrir notre identité à travers notre travail.
J’y ai appris le processus créatif nécessaire à la conception d’une ligne de vêtements et ai acquis des références inspirantes. Je suis encore en contact avec mes professeurs, que j’invite régulièrement à mes défilés, et j’ai gardé un excellent lien avec l’école. Condé représente pour moi un univers où la créativité est omniprésente, quel que soit le secteur. L’échange constant avec des étudiants et des professeurs passionnés nourrit cette énergie créative, et c’est extrêmement enrichissant.
Je retiens également le soutien constant des équipes pédagogiques et de la direction du campus de Nice, qui ont toujours été à l’écoute et m’ont accompagné pour trouver des solutions quant à l’aboutissement de ma formation. Une enseignante, Alexandra Ferrarini, m’a d’ailleurs partagé une phrase qui m’accompagne toujours : « Christopher, tu ne rentreras pas par la porte, mais tu rentreras par la fenêtre, j’en suis persuadée. »
Est-ce que vous auriez des conseils à prodiguer aux étudiants qui envisagent de se lancer dans la mode ?
Mon principal conseil serait de se préparer aux périodes de doute et de remise en question, car elles font partie intégrante du processus créatif. Quand l’inspiration peine à venir, il est important de prendre du recul, de sortir, de visiter des expositions ou de passer du temps avec ses proches. C’est la vie qui nous nourrit et permet de retrouver cet élan créatif. Personnellement, j’ai un esprit fonceur : même face aux échecs ou aux doutes, j’essaye de continuer à avancer et à créer. Je suis convaincu que nous avons tous quelque chose d’unique à apporter.
La bienveillance est également essentielle, que ce soit envers soi-même ou envers les autres, en particulier lors de projets collaboratifs comme les défilés. Il est aussi important d’être proactif et de ne pas hésiter à partager ses créations. La vie a beaucoup de choses à offrir.
Aujourd’hui, mon parcours me permet d’échanger avec des étudiants de l’école qui traversent des moments similaires à ceux que j’ai vécus.C’est un vrai plaisir de pouvoir partager mon expérience, les rassurer et les motiver dans leur formation et leurs projets.
Pour retrouvez l’interview complète de Christopher Zucco, rendez-vous sur Condé-Connect !