Concept Artist : imaginer les univers visuels des films, jeux et animations

Qu’est-ce qu’un concept artist ?

Le rôle du concept artist est de développer l’univers graphique d’un projet en amont de la production. Ses illustrations servent de référence aux animateurs, modeleurs 3D et équipes techniques. Il imagine :

• Les personnages : apparence, costumes, attitudes.
• Les environnements : décors, paysages, ambiances lumineuses.
• Les objets et accessoires : armes, véhicules, artefacts.
• Les moodboards et planches d’inspiration : qui définissent l’identité visuelle globale.

Métier compétitif mais essentiel, il exige une excellente maîtrise artistique (dessin, peinture numérique, couleurs, lumière) et une grande créativité.

Chez Condé, ce métier s’apprend via le Bachelor Animation 2D/3D, qui initie au dessin et à la conception visuelle, puis le Mastère Expert de l’animation 2D/3D, qui approfondit la création d’univers et la direction artistique appliquée à des projets d’animation et de jeux vidéo.

Missions principales du concept artist

• Lire et interpréter un scénario ou un brief créatif.
• Définir les styles graphiques et visuels du projet.
• Réaliser des croquis, recherches et illustrations numériques.
• Concevoir des planches de personnages, décors et accessoires.
• Collaborer avec les réalisateurs, directeurs artistiques et animateurs.
• Adapter ses créations aux contraintes techniques et narratives.
• Fournir des références visuelles aux équipes de production.

Compétences nécessaires

• Compétences artistiques : dessin, peinture, composition, couleur, perspective.
• Compétences techniques : logiciels comme Photoshop, Illustrator, Blender, ZBrush, Procreate.
• Compétences narratives : storytelling visuel, cohérence avec l’univers narratif.
• Soft skills : imagination, curiosité, rigueur, capacité d’adaptation.

Débouchés et secteurs d’activité

• Studios d’animation 2D/3D.
• Jeux vidéo.
• Cinéma et VFX.
• Illustration et bande dessinée.
• Agences de publicité et communication visuelle.
• Freelance et création d’univers graphiques.

Évolutions possibles

Avec de l’expérience, le concept artist peut évoluer vers des postes de lead concept artist, directeur artistique, ou se lancer en freelance et collaborer avec divers studios.

À quoi ressemble la journée type d'un concept artist ?

• Matinée : lecture d’un brief créatif et recherches d’inspirations.
• Milieu de journée : réalisation de croquis et planches graphiques.
• Après-midi : finalisation d’illustrations et échanges avec la direction artistique.
• Fin de journée : ajustements et préparation de livrables pour la production.

Exemple de projet : création d’un univers de science-fiction pour un jeu vidéo

1. Analyse : lecture du scénario et repérage des personnages et décors.
2. Moodboards : recherche d’ambiances et références graphiques.
3. Croquis : premières propositions de personnages et environnements.
4. Illustrations finales : planches détaillées avec couleurs et textures.
5. Transmission : partage des visuels aux animateurs et modeleurs 3D.

Quelle formation suivre pour faire ce métier ?

Bachelor Animation 2D/3D (3 ans)

• Bases en dessin, illustration et animation.
• Projets de création de personnages et d’univers.

Mastère Expert de l’animation 2D/3D (2 ans)

• Prépare au titre RNCP 40555 « Expert en conception et production de film d’animation » (niveau 7, Bac+5).
• Approfondissement en character design, environment design et concept art.
• Réalisation de projets collaboratifs avec studios d’animation et de jeux vidéo.

La pédagogie Condé :

• Apprentissage par projet : films d’animation, courts-métrages, jeux vidéo.
• Encadrement par des professionnels : concept artists, directeurs artistiques, illustrateurs.
• Hubs créatifs : ateliers de dessin, studios numériques, logiciels professionnels.
• Stages et alternance : immersion en studios d’animation, VFX et entertainment.

Admissions et prérequis pour se former à ce métier

• Bachelor : admission post-bac, sur dossier et entretien, portfolio demandé.
• Mastère : admission après un Bac+3 en animation, illustration ou design graphique.
• Profils attendus : créativité, solide maîtrise du dessin, curiosité pour la narration visuelle.

Pour plus d'information sur la procédure d’admission cliquez ici

Pourquoi choisir Condé pour se former à ce métier ?

• Une expertise reconnue en animation et concept art.
• Des titres RNCP de niveau 7.
• Des projets concrets liés à l’animation, au cinéma et aux jeux vidéo.
• Des intervenants professionnels issus des grands studios créatifs.
• Un accompagnement carrière : portfolio, stages, alternance et réseau alumni.

Questions fréquentes

Quel est le rôle d’un concept artist ?

• Imaginer et illustrer les univers visuels d’un projet créatif.

Quelle différence avec un character designer ?

• Le character designer se concentre sur les personnages, le concept artist sur l’univers global.

Comment constituer un bon portfolio ?

• Inclure moodboards, planches de personnages, décors et objets finalisés.

Métier clé de la pré-production, le concept artist imagine et définit les univers visuels qui guideront toute la production d’un film, d’une animation ou d’un jeu vidéo. Alliant art, narration et imagination, il est un pilier des industries créatives.

Avec Condé et ses cursus en animation 2D/3D, les étudiants acquièrent toutes les compétences pour devenir concept artists, recherchés dans l’animation, le cinéma et le jeu vidéo.