
Condé
Publié le 14 oct. 2025
Devenir Storyboarder : missions, salaire et formations
Le storyboarder / storyboard artist est celui qui imagine et dessine les séquences d’un projet avant sa production. Véritable architecte visuel, il transforme un scénario en une série d’images qui fixent le rythme, les cadrages et les actions. Métier créatif et narratif, il attire les passionnés de dessin, mise en scène et storytelling visuel.
Ce métier transversal est accessible depuis deux champs de formation chez Condé : Animation et Illustration, la voie choisie dépendant surtout de la sensibilité de départ (technique d'animation ou dessin narratif).

Qu’est-ce qu’un storyboarder / storyboard artist ?
Le storyboarder intervient en pré-production, au moment où le projet prend forme visuellement. Ses planches permettent aux réalisateurs, animateurs et producteurs de se projeter dans la narration avant d’entamer la production.
Il conçoit :
- Des planches de storyboard : dessins séquentiels en noir et blanc ou en couleur.
- Des animatiques : storyboards mis en mouvement avec son et timing.
- Des planches de composition : angles de caméra, mouvements, expressions.
Ce métier exige une grande maîtrise du dessin rapide, un solide sens narratif et une bonne compréhension de la grammaire cinématographique.
Missions principales

- Lire et analyser un scénario : comprendre l'intention avant de la traduire en images.
- Décomposer les scènes en plans visuels : structurer la narration image par image.
- Définir cadrage, angles et mouvements de caméra : poser le langage visuel de chaque séquence.
- Dessiner rapidement des planches de storyboard : matérialiser les intentions de mise en scène.
- Réaliser des animatiques : simuler le rythme du projet avec son et timing.
- Collaborer avec réalisateurs, scénaristes et animateurs : ajuster les planches selon les retours.
À quoi ressemble la journée type d'un storyboarder ?
- Matinée : lecture de scénarios et découpage de séquences.
- Milieu de journée : réalisation de croquis rapides pour planches.
- Après-midi : création d’animatiques et échanges avec le réalisateur.
- Fin de journée : corrections et mise à jour des storyboards.
Exemple de projet
Création du storyboard d’un court-métrage d’animation.
- Analyse : lecture du scénario et définition des intentions visuelles.
- Découpage : choix des plans, cadrages et mouvements de caméra.
- Planches : dessins rapides des scènes clés.
- Animatique : ajout de son et mise en rythme.
- Validation : retours du réalisateur et ajustements.

